На стене есть какие нибудь картины


Практически в каждом значимом произведении искусства есть загадка, «двойное дно» или тайная история, которую хочется раскрыть.

Музыка на ягодицах

37 tain velikih kartin 23
Иероним Босх, «Сад земных наслаждений», 1500-1510.

Фрагмент части триптиха

37 tain velikih kartin 18

Споры о значениях и скрытых смыслах самой известной работы голландского художника не утихают с момента ее появления. На правой створке триптиха под названием «Музыкальный ад» изображены грешники, которых истязают в преисподней при помощи музыкальных инструментов. У одного из них на ягодицах оттиснуты ноты. Студентка Христианского университета Оклахомы Амелия Хэмрик, изучавшая картину, переложила нотацию XVI века на современный лад и записала «песню с задницы из ада, которой исполнилось 500 лет».

Обнаженная Мона Лиза


37 tain velikih kartin 24

Знаменитая «Джоконда» существует в двух вариантах: обнаженная версия называется «Монна Ванна», ее написал малоизвестный художник Салаи, который был учеником и натурщиком великого Леонардо да Винчи. Многие искусствоведы уверены, что именно он был моделью для картин Леонардо «Иоанн Креститель» и «Бахус». Существуют также версии, что переодетый в женское платье Салаи послужил образом самой Моны Лизы.

Старый Рыбак

37 tain velikih kartin 4

37 tain velikih kartin 37

В 1902 году венгерский художник Тивадар Костка Чонтвари написал картину «Старый Рыбак». Казалось бы, ничего необычного в картине нет, но Тивадар заложил в нее подтекст, при жизни художника так и нераскрытый.

Мало кому пришло в голову прикладывать зеркало к середине картины. В каждом человеке может быть как Бог (продублировано правое плечо Старика), так и Дьявол (продублировано левое плечо старика).

А был ли кит?

37 tain velikih kartin 5
Хендрик ван Антониссен «Сцена на берегу».

37 tain velikih kartin 41

Казалось бы, обычный пейзаж. Лодки, люди на берегу и пустынное море. И только рентгеновское исследование показало, что люди собрались на берегу не просто так — в оригинале они рассматривали тушу кита, выброшенного на берег.

Однако художник решил, что никто не захочет смотреть на мертвого кита, и переписал картину.

Два «Завтрака на траве»


37 tain velikih kartin 8
Эдуард Мане, «Завтрак на траве», 1863.

37 tain velikih kartin 30
Клод Моне, «Завтрак на траве», 1865.

Художников Эдуарда Мане и Клода Моне иногда путают — ведь они оба были французами, жили в одно время и творили в стиле импрессионизма. Даже название одной из самых известных картин Мане «Завтрак на траве» Моне позаимствовал и написал свой «Завтрак на траве».

Двойники на «Тайной вечере»

37 tain velikih kartin 27
Леонардо да Винчи, «Тайная вечеря», 1495-1498.

Когда Леонардо да Винчи писал «Тайную вечерю», он придавал особое значение двум фигурам: Христа и Иуды. Он очень долго искал натурщиков для них.


конец, ему удалось найти модель для образа Христа среди юных певчих. Подобрать натурщика для Иуды Леонардо не удавалось в течение трех лет. Но однажды он наткнулся на улице на пьяницу, который валялся в сточной канаве. Это был молодой мужчина, которого состарило беспробудное пьянство. Леонардо пригласил его в трактир, где сразу же начал писать с него Иуду. Когда пьяница пришел в себя, он сказал художнику, что однажды уже позировал ему. Это было несколько лет назад, когда он пел в церковном хоре, Леонардо писал с него Христа.

«Ночной дозор» или «Дневной»?

37 tain velikih kartin 40
Рембрандт, «Ночной дозор», 1642.

Одна из самых известных картин Рембрандта «Выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рёйтенбюрга» около двухсот лет провисела в разных залах и была обнаружена искусствоведами только в XIX веке. Поскольку казалось, что фигуры выступают на тёмном фоне, её назвали «Ночной дозор», и под этим названием она и вошла в сокровищницу мирового искусства.

И только при реставрации, проведённой в 1947 году, обнаружилось, что в зале картина успела покрыться слоем копоти, исказившим её колорит. После расчистки оригинальной живописи окончательно выяснилось, что сцена, представленная Рембрандтом, на самом деле происходит днём. Положение тени от левой руки капитана Кока показывает, что время действия — не более 14 часов.

Перевернутая лодка


37 tain velikih kartin 2
Анри Матисс, «Лодка», 1937.

В Нью-Йоркском Музее современного искусства в 1961 году была выставлена картина Анри Матисса «Лодка». Только через 47 дней кто-то обратил внимание на то, что картина висит вверх ногами. На полотне изображены 10 фиолетовых линий и два голубых паруса на белом фоне. Два паруса художник нарисовал не просто так, второй парус — это отражение первого на глади воды.
Для того, чтобы не ошибиться в том, как должна висеть картина, нужно обратить внимание на детали. Больший парус должен быть верхом картины, а пик паруса картины должен быть направлен в правый верхний угол.

Обман в автопортрете

37 tain velikih kartin 38
Винсент ван Гог, «Автопортрет с трубкой», 1889.

О том, что ван Гог якобы сам отрезал себе ухо, ходят легенды. Сейчас наиболее достоверной считается версия о том, что ухо ван Гог повредил в небольшой потасовке с участием другого художника — Поля Гогена.

Автопортрет же интересен тем, что отражает реальность в искаженном виде: художник изображен с перевязанным правым ухом, потому что он при работе использовал зеркало. На самом деле пострадало левое ухо.

Чужие мишки


37 tain velikih kartin 3
Иван Шишкин, «Утро в Сосновом лесу», 1889.

Знаменитая картина принадлежит не только кисти Шишкина. Многие художники, дружившие между собой, частенько прибегали к «помощи друга», а Иван Иванович, всю жизнь рисовавший пейзажи, опасался, что трогательные медведи не получатся у него так, как нужно. Поэтому Шишкин обратился к знакомому художнику-анималисту Константину Савицкому.

Савицкий нарисовал едва ли не лучших мишек в истории российской живописи, а Третьяков повелел смыть его фамилию с холста, поскольку все в картине «начиная от замысла и кончая исполнением, все говорит о манере живописи, о творческом методе, свойственных именно Шишкину».

Невинная история «Готики»

37 tain velikih kartin 1
Грант Вуд, «Американская готика», 1930.

Работа Гранта Вуда считается одной из самых странных и угнетающих в истории американской живописи. Картина с мрачными отцом и дочерью переполнена деталями, которые указывают на суровость, пуританство и ретроградство изображенных людей.
На самом деле художник не задумывал изображать никаких ужасов: во время поездки по штату Айова и он заметил небольшой дом в готическом стиле и решил изобразить тех людей, которые, по его мнению, идеально подошли бы в качестве обитателей. В виде персонажей, на которых так обиделись жители Айовы, увековечены сестра Гранта и его дантист.

Месть Сальвадора Дали


37 tain velikih kartin 35

37 tain velikih kartin 26

Картина «Фигура у окна» написана в 1925 году, когда Дали был 21 год. Тогда в жизнь художника еще не вошла Гала, и его музой была сестра Ана Мария. Отношения брата и сестры испортились, когда он на одной из картин написал «порой я плюю на портрет собственной матери, и это доставляет мне удовольствие». Ана Мария не смогла простить такой эпатаж.

В своей книге 1949 года «Сальвадор Дали глазами сестры» она пишет о брате без всякого восхваления. Книга привела Сальвадора в бешенство. Еще лет десять после этого он гневно вспоминал ее при каждом удобном случае. И вот, в 1954 появляется картина «Молодая девственница, предающаяся содомскому греху при помощи рогов собственного целомудрия». Поза женщины, ее локоны, пейзаж за окном и цветовая гамма картины явно перекликаются с «Фигурой у окна». Есть версия, что так Дали отомстил сестре за ее книгу.

Двуликая Даная

37 tain velikih kartin 28
Рембрандт Харменс ван Рейн, «Даная», 1636 — 1647.


Многие тайны одной из самых известных картин Рембрандта были раскрыты только в 60-е годы ХХ века, когда полотно просветили рентгеновскими лучами. Например, съемка показала, что в ранней версии лицо царевны, которая вступила в любовную связь с Зевсом, было похоже на лицо Саскии — супруги живописца, умершей в 1642 году. На финальном варианте картины оно стало напоминать лицо Гертье Диркс — любовницы Рембрандта, с которой художник жил после смерти жены.

Желтая спальня Ван Гога

37 tain velikih kartin 15
Винсент Ван Гог, «Спальня в Арле», 1888 — 1889.

В мае 1888 года Ван Гог обзавелся небольшой мастерской в Арле, на юге Франции, куда он сбежал от не понимающих его парижских художников и критиков. В одной из четырех комнат Винсент обустраивает спальню. В октябре все готово, и он решает нарисовать «Спальню Ван Гога в Арле». Для художника очень важен был колорит, уют комнаты: все должно было наводить на мысли об отдыхе. При этом картина выдержана в тревожных желтых тонах.

Исследователи творчества Ван Гога объясняют это тем, что художник принимал наперстянку — средство от эпилепсии, которое вызывает у пациента серьезные изменения в восприятии цвета: вся окружающая действительность окрашивается в зелено-желтые тона.

Беззубое совершенство


37 tain velikih kartin 32
Леонардо да Винчи, «Портрет госпожи Лизы дель Джокондо», 1503 — 1519.

Общепризнанное мнение состоит в том, что Мона Лиза — совершенство и улыбка ее прекрасна своей загадочностью. Однако американский искусствовед (и по совместительству стоматолог) Джозеф Борковски считает, что, судя по выражению лица, героиня потеряла много зубов. Изучая увеличенные фотографии шедевра, Борковски обнаружил также шрамы вокруг ее рта. «Она так «улыбается» именно из-за того, что произошло с нею, — считает эксперт. — Выражение ее лица типично для людей, потерявших передние зубы».

Майор на фейсконтроле

37 tain velikih kartin 17
Павел Федотов, «Сватовство майора», 1848.

Публика, впервые увидевшая картину «Сватовство майора», смеялась от души: художник Федотов наполнил ее ироничными деталями, понятными зрителям того времени. Например, майор явно не знаком с правилами дворянского этикета: он явился без положенных букетов для невесты и ее матери. А саму невесту ее родители-купцы разрядили в вечернее бальное платье, хотя на дворе день (все светильники в комнате потушены). Девушка явно впервые примерила декольтированное платье, смущена и пытается убежать в свою светелку.

Почему Свобода обнажена


37 tain velikih kartin 9
Фердинан Виктор Эжен Делакруа, «Свобода на баррикадах», 1830.

По мнению искусствоведа Этьена Жюли, Делакруа писал лицо женщины со знаменитой парижской революционерки — прачки Анны-Шарлотты, которая вышла на баррикады после гибели брата от рук королевских солдат и убила девятерых гвардейцев. Художник изобразил ее с обнаженной грудью. По его замыслу, это символ бесстрашия и самоотверженности, а также торжества демократии: нагая грудь показывает, что Свобода, как простолюдинка, не носит корсета.

Неквадратный квадрат

37 tain velikih kartin 43
Казимир Малевич, «Черный супрематический квадрат», 1915.

На самом деле «Черный квадрат» вовсе не черный и совсем не квадратный: ни одна из сторон четырехугольника не параллельна ни одной другой его стороне, и ни одной из сторон квадратной рамки, которой обрамлена картина. А темный цвет — это результат смешения различных красок, среди которых не было черной. Считается, что это была не небрежность автора, а принципиальная позиция, стремление создать динамическую, подвижную форму.

Специалисты Третьяковской галереи обнаружили авторскую надпись на известной картине Малевича. Надпись гласит: «Битва негров в темной пещере». Эта фраза отсылает к названию шутливой картине французского журналиста, писателя и художника Альфонса Алле «Битва негров в темной пещере глубокой ночью», представлявшей собой абсолютно черный прямоугольник.

Мелодрама Австрийской Моны Лизы


37 tain velikih kartin 10
Густав Климт, «Портрет Адели Блох-Бауэр», 1907.

На одном из самых значительных полотен Климта запечатлена жена австрийского сахарного магната Фердинада Блох-Бауэра. Вся Вена обсуждала бурный роман Адели и знаменитого художника. Уязвленный муж захотел отомстить любовникам, но выбрал очень необычный способ: он решил заказать Климту портрет Адели и заставить его сделать сотни эскизов, пока художника не начнет выворачивать от нее.

Блох-Бауэр хотел, чтобы работа продлилась несколько лет, и натурщица могла видеть, как угасают чувства Климта. Он сделал художнику щедрое предложение, от которого тот не смог отказаться, и все сложилось по сценарию обманутого мужа: работа была закончена за 4 года, любовники давно остыли друг к другу. Адель Блох-Бауэр так никогда и не узнала, что муж был в курсе ее отношений с Климтом.

Картина, вернувшая Гогена к жизни

37 tain velikih kartin 42
Поль Гоген, «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?», 1897-1898.

Самое известное полотно Гогена имеет одну особенность: оно «читается» не слева направо, а справа налево, как каббалистические тексты, которыми интересовался художник. Именно в этом порядке разворачивается аллегория духовной и физической жизни человека: от зарождения души (спящий ребенок в правом нижнем углу) до неизбежности смертного часа (птица с ящерицей в когтях в левом нижнем углу).

Картина была написана Гогеном на Таити, куда художник несколько раз сбегал от цивилизации. Но в этот раз жизнь на острове не задалась: тотальная бедность привела его к депрессии. Закончив полотно, которое должно было стать его духовным завещанием, Гоген взял коробочку с мышьяком и отправился в горы, чтобы умереть. Однако он не рассчитал дозу, и суицид не удался. Наутро он, качаясь, добрел до своей хижины и заснул, а когда проснулся, то ощутил забытую жажду жизни. А в 1898 году его дела пошли в гору, и в творчестве начался более светлый период.

112 пословиц на одной картине

37 tain velikih kartin 36
Питер Брейгель — старший, «Нидерландские пословицы», 1559

Питер Брейгель — старший изобразил землю, населённую буквальными изображениями нидерландских пословиц тех дней. В написанной картине присутствуют приблизительно 112 распознаваемых идиом. Некоторые из них используются и по сей день, например, такие, как: «плыть против течения», «биться головой о стену», «вооружен до зубов» и «большая рыбка ест маленькую».

Другие пословицы отражают человеческую глупость.

Субъективность искусства

37 tain velikih kartin 16
Поль Гоген, «Бретонская деревня под снегом», 1894

Картина Гогена «Бретонская деревня в снегу» была продана после смерти автора всего за семь франков и, к тому же, под названием «Ниагарский водопад». Человек, проводивший аукцион, случайно повесил картину вверх ногами, разглядев в ней водопад.

Скрытая картина

37 tain velikih kartin 31
Пабло Пикассо, «Голубая комната», 1901

В 2008 году инфракрасное излучение показало, что под «Голубой комнатой» скрыто еще одно изображение — портрет мужчины, одетого в костюм с бабочкой и положившего голову на руку. «Как только у Пикассо появлялась новая идея, он брался за кисть и воплощал ее. Но у него не было возможности покупать новый холст каждый раз, когда его посещала муза», — объясняет возможную причину этого искусствовед Патриция Фаверо.

Недоступные марокканки

37 tain velikih kartin 6
Зинаида Серебрякова, «Нагая», 1928

Однажды Зинаида Серебрякова получила заманчивое предложение — отправиться в творческое путешествие, чтобы изобразить обнаженные фигуры восточных дев. Но оказалось, что в тех местах найти натурщиц просто невозможно. На помощь пришел переводчик Зинаиды — он привел к ней своих сестер и невесту. Никому до этого и после этого не удавалось запечатлеть закрытых восточных женщин обнаженными.

Спонтанное озарение

37 tain velikih kartin 20
Валентин Серов, «Портрет Николая II в тужурке», 1900

Долгое время Серов не мог написать портрет царя. Когда художник совсем сдался, он извинился перед Николаем. Николай немного расстроился, сел за стол, вытянув руки перед собой… И тут художника осенило — вот он образ! Простой военный в офицерской тужурке с чистыми и грустными глазами. Этот портрет считается лучшим изображением последнего императора.

Опять двойка

37 tain velikih kartin 2
© Федор Решетников

Знаменитая картина «Опять двойка» — это всего лишь вторая часть художественной трилогии.

Первая часть — «Прибыл на каникулы». Явно обеспеченная семья, зимние каникулы, радостный ученик-отличник.

Вторая часть — «Опять двойка». Небогатая семья с рабочей окраины, разгар учебного года, понурый обалдуй, опять схвативший двойку. В левом верхнем углу видна картина «Прибыл на каникулы».

Третья часть — «Переэкзаменовка». Сельский дом, лето, все гуляют, один злостный неуч, проваливший годовой экзамен, вынужден сидеть в четырёх стенах и зубрить. В левом верхнем углу видна картина «Опять двойка».

Как рождаются шедевры

37 tain velikih kartin 7
Джозеф Тёрнер, «Дождь, пар и скорость», 1844

В 1842 году миссис Симон путешествовала на поезде по Англии. Внезапно начался сильный ливень. Пожилой джентльмен, сидевший напротив нее, встал, открыл окно, высунул голову и так смотрел минут десять. Не в силах сдержать свое любопытство, женщина тоже открыла окно и стала смотреть вперед. Через год она обнаружила картину «Дождь, пар и скорость» на выставке в Королевской академии художеств и смогла узнать в ней тот самый эпизод в поезде.

Урок анатомии от Микеланджело

37 tain velikih kartin 29
Микеланджело, «Сотворение Адама», 1511

Пара американских экспертов в области нейроанатомии считают, что Микеланджело на самом деле оставил некоторые анатомические иллюстрации в одной из его самых известных работ. Они полагают, что в правой части картины изображен огромный мозг. Удивительно, но можно найти даже сложные его компоненты, такие как мозжечок, зрительные нервы и гипофиз. А броская зеленая лента идеально совпадает с местонахождением позвоночной артерии.

«Тайная вечеря» Ван Гога

37 tain velikih kartin 39
Винсент Ван Гог, «Ночная терраса кафе», 1888

Исследователь Джаред Бакстер полагает, что на полотне Ван Гога «Ночная терраса кафе» зашифровано посвящение «Тайной вечере» Леонардо да Винчи. В центре картины стоит официант с длинными волосами и в белой тунике, напоминающей одежды Христа, а вокруг него ровно 12 посетителей кафе. Также Бакстер обращает внимание на крест, расположенный прямо за спиной официанта в белом.

Образ памяти у Дали

37 Tain velikih kartin 44
Сальвадор Дали, «Постоянство памяти», 1931

Не секрет, что мысли, посещавшие Дали во время создания его шедевров, всегда были в виде очень реалистичных образов, которые художник затем переносил на холст. Так, по признанию самого автора, картина «Постоянство памяти» была написана в результате ассоциаций, возникших при виде плавленого сыра.

О чем кричит Мунк

37 tain velikih kartin 25
Эдвард Мунк, «Крик», 1893.

Мунк так рассказывал о появлении у него идеи одной из самых загадочных картин в мировой живописи: «Я шёл по тропинке с двумя друзьями — солнце садилось — неожиданно небо стало кроваво-красным, я приостановился, чувствуя изнеможение, и опёрся о забор — я смотрел на кровь и языки пламени над синевато-чёрным фьордом и городом — мои друзья пошли дальше, а я стоял, дрожа от волнения, ощущая бесконечный крик, пронзающий природу». Но что за закат мог так напугать художника?

Есть версия, что идея «Крика» родилась у Мунка в 1883 году, когда произошло несколько сильнейших извержений вулкана Кракатау — настолько мощных, что они изменили на один градус температуру атмосферы Земли. Обильное количество пыли и пепла распространилось по всему земному шару, добравшись даже до Норвегии. Несколько вечеров подряд закаты выглядели так, будто бы вот-вот настанет апокалипсис — один из них и стал источником вдохновения художника.

Писатель в народе

37 tain velikih kartin 14
Александр Иванов, «Явление Христа народу», 1837-1857.

Десятки натурщиков позировали Александру Иванову для его главной картины. Один из них известен не менее самого художника. На заднем плане, среди путников и римских всадников, еще не слышавших проповедь Иоанна Предтечи, можно заметить персонажа в корчиневом хитоне. Его Иванов писал с Николая Гоголя. Писатель тесно общался с художником в Италии, в частности по религиозным вопросам, и давал ему советы в процессе написания картины. Гоголь считал, что Иванов «уже давно умер для всего мира, кроме своей работы».

Подагра Микеланджело

37 tain velikih kartin 11
Рафаэль Санти, «Афинская школа», 1511.

Создавая знаменитую фреску «Афинская школа», Рафаэль увековечил своих друзей и знакомых в образах древнегреческих философов. Одним из них стал Микеланджело Буонаротти «в роли» Гераклита. Несколько столетий фреска хранила тайны личной жизни Микеланджело, а современные исследователи сделали предположение, что странно угловатое колено художника свидетельствует о наличии у него болезни суставов.

Это вполне вероятно, если учесть особенности образа жизни и условий работы художников эпохи Возрождения и хронический трудоголизм Микеланджело.

Зеркало четы Арнольфини

37 tain velikih kartin 34
Ян ван Эйк, «Портрет четы Арнольфини», 1434 г.

37 tain velikih kartin 22

В зеркале позади супругов Арнольфини можно увидеть отражение еще двух человек, находящихся в комнате. Скорее всего, это свидетели, присутствующие при заключении договора. Один из них — ван Эйк, о чем свидетельствует и латинская надпись, помещенная, вопреки традиции, над зеркалом в центре композиции: «Ян ван Эйк был здесь». Так обычно скрепляли контракты.

Как недостаток превратился в талант

37 tain velikih kartin 12
Рембрандт Харменс ван Рейн, «Автопортрет в возрасте 63», 1669.

37 tain velikih kartin 19

Исследователь Маргарет Ливингстон изучила все автопортреты Рембрандта и обнаружила, что художник страдал косоглазием: на изображениях его глаза смотрят в разные стороны, чего не наблюдается на портретах других людей кисти мастера. Недуг привел к тому, что художник лучше мог воспринимать реальность в двух измерениях, чем люди с нормальным зрением. Это явление называется «стереослепота» — неспособность видеть мир в 3D. Но так как живописцу приходится работать с двухмерным изображением, именно этот недостаток Рембрандта мог быть одним из объяснений его феноменального таланта.

Безгрешная Венера

37 tain velikih kartin 13
Сандро Боттичелли, «Рождение Венеры», 1482-1486.

До появления «Рождения Венеры» изображение нагого женского тела в живописи символизировало только идею первородного греха. Сандро Боттичелли первым из европейских живописцев не нашел ничего греховного в нем. Более того, искусствоведы уверены, что языческая богиня любви символизирует на фреске христианский образ: ее явление — аллегория возрождения души, прошедшей обряд крещения.

Источник: cameralabs.org

Картины в интерьере гостиных разных стилей

Чтобы упростить задачу поиска требуемой картины в интерьере гостиной, следует учесть, что существуют разные виды картин.

Картины модульные

Сюжетное изображение, разбитое на несколько частей (сегментов), которые размещают на стене в определенном порядке, дабы добиться целостности картинки.

Такой вариант выигрышно смотрится в гостиной, оформленной в современном стиле. Дизайн может быть любым, скандинавский, хай-тек, модерн, классика, прованс, важна лишь гармония, сочетание внешнего облика комнаты и картины. Модульная картина должна либо дополнять его, либо выполнять акцентную роль. Сегодня они лидируют по продажам, ведь отпечатать их можно на холсте, ткани, бумаге. Воссоздать копию работы знаменитого художника или собственный портрет.

Модульные картины состоят минимум из двух сегментов. Они не облачаются в багет, каждая часть лишь фрагмент одного целого. По внешнему виду напоминают просто холст, закрепленный на подрамнике. Самыми популярными считаются диптихи (2 фрагмента), триптихи (модели из трех элементов) но полиптихи, модели из 4 и 6 сегментов также смотрятся весьма интересно.

Картины в рамах

Облачение изображения в тонкую, изысканную или массивную раму придает ему строгости, элегантности и завершенности. Поэтому работы именитых художников всегда облачают в дорогой багет.

Багет заставляет изображение смотреться по-новому, поэтому их принято применять на портретах, пейзажах, сюжетах, прочих художественных стилях.

Что касается дизайна, выигрышно смотрятся обрамленные картины в классике, провансе и даже стиле ампир.

Постеры, фото

Прекрасный способ украсить свое жилище красивыми, оригинальными изображениями по доступной цене.

Этот вариант ближе современному стилю, минимализму, классике, арт-деко, прочим. Плакат может быть как в форме фотообои, так и картины, наклейки. Такая картина в интерьере современной гостиной, выглядит очень замысловато, подчеркнет вкусовые предпочтения хозяев.

Что касается тематики изображения, она может быть абсолютно любой, от абстракции, до портрета, пейзажа.

Цвет картины и прочие нюансы в оформлении гостиной

Чтобы качественно вписать картину в стиль комнаты следует определиться с ее цветовой гаммой и, конечно же, тематикой. Важные нюансы, которые следует учесть, выбирая картину.

Размер помещения

Чем оно больше, тем ярче, темнее тона допустимо применять. Это правило касается в первую очередь стен, а вот изображение можно подобрать по следующим критериям.

  • Тон в тон со стенами – картина как бы становится их частью, акцентируется внимание лишь на отдельных деталях. Лучшими вариантами будут модульные картины, постеры, наклейки.
  • Гармоничное с тоном стен – подойдет для классики, прованса, минимализма.
  • Яркое – тем самым акцентируя на нем все внимание. Идеально подойдет для небольших светлых помещений, а также для кричащего хай-тек, современного стиля.

Размер полотна

Чем больше размер холста, тем свободнее должно быть пространство. Изображение должно занимать центральное место на стене или в композиции, иметь широкий угол обзора, только тогда оно будет выглядеть достойно.

Методика размещения картин на стене

Развешивать картины можно по прямой линии (шпалерная развеска) или одну над другой. Если работы объединены единой тематикой и одинаковы по размерам. Если они разные, можно применить диагональную, а также хаотичную развеску, тем самым добавив помещению индивидуальности, шарма.

Гостиная

Место отдыха, встречи гостей, преобладать в ней должны яркие тона. Но главным при выборе картины является не цвет, а сюжетно-стилистическое соответствие. Если она отделана в африканском стиле, то лучше будет дополнить ее изображением, к примеру, африканки с фиолетовой корзиной на руках, нежели осенним пейзажем, хоть он идеально подходит по цветовой палитре.

Классика или современность: какую картину выбрать для интерьера гостиной?

Огромное количество людей не уделяют должного внимания значимости картин в интерьере гостиной, а ведь именно они способны рассказать о вкусах хозяев. Выбирая дизайн своего дома, важно в первую очередь слушать свое сердце. Богатая классика, с деревянной мебелью, картинами в массивных, эксклюзивных золотых багетах, современный и скромный, но такой оригинальный минимализм, арт-деко, с постерами на стенах, все это дело вкуса.

Важно чтобы картины в интерьере гостиной были, продолжали его сюжет, дополняли и украшали, а каким именно будет изображение, его цвет, палитра, это уже второстепенный вопрос.

Для нее прекрасно подойдут пейзажи, цветы, абстракции, портреты, постеры с изображением членов семьи, фото и многое другое. Чего следует избегать, так это агрессии, лучше отказаться от крокодила или тигра с открытой пастью, холодного оружия, а также сцен насилия. Это зона отдыха и покоя, она не должна содержать негативные эмоции и энергетику.

Какие картины в гостиную выбрать: особенности комнаты

Размер помещения, его геометрическую форму, следует учитывать как при создании дизайна комнаты, так и при выборе картин для нее. Картины следует подбирать, учитывая следующие факторы.

  • Высота потолков. Узкие, тонкие картины способны визуально вытягивать пространство, поэтому идеально подойдут для просторных комнат с невысокими потолками, но никак ни для узких и маленьких.
  • Объем помещения. Маленькое помещение, визуально уменьшится еще больше, если на его стены поместить крупные изображения, здесь прекрасно подойдут средние по размерам холсты.
  • Загроможденность пространства. Чем больше мебели и различных предметов интерьера находиться в комнате, тем меньше внимания должны отвлекать на себя картины. Они могут гармонировать с остальным декором, но лишь в случае грамотного подхода к выбору их размера, формы, стилистики.
  • Масштаб изображения. Чем крупнее рисунок, тем больше должен быть угол обзора. Созерцать его следует издалека (то есть полотно метровой длины выгоднее всего смотрится с расстояния минимум 2 метров от себя).

Любые «огрехи» или неграмотный подход к развеске картин их форме, смыслу, способен напрочь испортить образ и выбранный стиль комнаты.

Тонкости выбора

Чтобы не ошибиться с приобретением и действительно украсить свой дом, важно знать, рисунки символизируют строго определенные вещи и несут в себе свою энергетику. Так, с точки зрения фен-шуй:

  • пейзаж с зелеными деревьями, горами, цветущими полями – привлечет к дому успех, жизненную энергию и финансовое благополучие;
  • морские пейзажи, озера, пруды с цветущими лилиями – покой и умиротворение, а также финансы;
  • животные, к примеру, лошади символизируют силу, мощь владельца, его трудолюбие, стойкость, дают сил и жизненной энергии.

Не следует украшать жилище картинами руин, разрухи, нищеты сломанных, сухих деревьев, битой посуды, — все они насыщены негативом. Это повлечет за собой притяжение скандалов, ухудшение самочувствия, беды.

Однако правила фен-шуй не обязательно следует учитывать людям, которые далеки от восточных верований. Запомните, картина должна:

  • вызывать положительные эмоции, удовольствие;
  • гармонировать с интерьером;
  • нести в себе определенный смысл;
  • украшать.

Произведение искусства или ваш собственный портрет могут одинаково притягивать внимание окружающих, если их грамотно преподнести.

Картины в гостиную над диваном или камином

Выбирая картину, которую предполагается повесить над диваном, стоит учесть, что ее ширина должна быть как минимум равна половине длины спинки дивана. Симпатично выглядит, если стена за прямым стандартным диваном оформлена коллажами, постерами равными или большими длины его спинки. Главное соблюдать симметрию, либо не соблюдать ее вовсе, то есть преднамеренно.

Если в гостиной стоит угловой диван, вы можете использовать угловые картины в интерьере над диваном, дабы подчеркнуть свой креативный подход к оформлению собственного дома и умение принимать нестандартные решения. Такой подход позволяет придать зоне отдыха завершенности и целостности образа. Особенно актуально применение данного вида полотен в модульном варианте.

В случае с камином, над ним можно повесить портрет владельца дома обрамленного красивым багетом, если интерьер отделан в классическом стиле или изображение животных, природы и т.п. Если камин угловой, повесьте два полотна одного сюжета или одну угловую картину, это беспроигрышный вариант. Даже очень дорогой экземпляр может выглядеть тускло, если его поместили не в том месте.

Какой бы шедевр изобразительного искусства вы бы не решили повесить у себя дома, обязательным условием является ваша радость, гармония в душе при виде его!

Смотрите видео с примерами картин в гостиной комнате:

Источник: dizainexpert.ru

Зачем вешать картины?

8b1a0eca55fcee4ffb94005c54a8b068.jpg

Зачем вообще люди украшают дом картинами? И какую цель преследуете лично вы? Есть несколько вариантов ответа, возможно, вам подойдет какой-то один из них, или все сразу, или вы найдете сто своих вариантов.  

1. Традиция

90475b68bd560b6fca5dd424a2734fab.jpg 

Если вы выросли в доме, где на стенах были картины, то минуя подростковые бунты, все равно придете к тому, что жить с искусством приятнее. Картины будут ассоциироваться с уютным домом. И если вы хотите привить это ощущение своим детям — начните прямо сейчас. Дети впитают искусство как губка впитывает воду и будут благодарны за такой щедрый подарок. 

2. Образование

968ece533ed4f12fbc7b588082ed81d9.jpgИскусство и визуальные образы — огромная часть нашей культуры. Искусство на расстоянии вытянутой руки — это совсем не то же самое, что видеть картины только в музее или галерее, за красной веревочкой, под бдительным надзором смотрительниц. Наблюдение за одной и той же картиной в течение многих дней, месяцев и даже лет способно открывать новые и новые смыслы и показать, как меняетесь вы сами. 

3. Общение

499439a7b9609178aa6928ba4952b62a.jpg

Искусство — повод для разговора. Вы можете обсуждать картины в семье, с подросшими детьми, начав с простых сюжетных вопросов и заканчивая историей и теорией искусства. Картина на стене может стать центром беседы с гостями, особенно, если история ее покупки и выбора была необычной. Картина — целый сборник историй. Какую из них рассказать сегодня, зависит только от вас.

4. Статус

32514b1315f637a5c2d4afafb85cfefc.jpg

Картина не предмет первой необходимости, а значит, знак того, что у вас есть время и деньги заниматься не только вопросами выживания и пропитания. Выбор картины многое может сказать о владельце: будет ли это копия старых мастеров, зарубежных или отечественных, произведение современного искусства или тиражная графика, постер или оригинал?  

5. Чувства

0a2d4553b2d47e5d817edd927877b5c4.jpg

Ну и главное. Картина — это не про дизайн и оформление, картина — про ваше чувство прекрасного и настроение. Ваше личное чувство красоты. Привезенный вами из путешествия пейзаж, купленный из рук художника на живописной улочке, выбранный вами за свет и цвет натюрморт, любимое лицо на портрете могут быстро изменить настроение в комнате. Неважно, сколько стоит картина и насколько известен ее автор, если она резонирует с вами.

Как выбрать размер картины?

db675cefb240d922386368577a261d05.jpg

Главный принцип: отталкиваться от размеров помещения. 

1. Соотнесите размеры свободного места с размерами картины

4be89a5643436665425dd584ea5afc18.jpg

Невозможно втиснуть трехметровое батальное полотно в золотой раме толщиной в локоть в хрущевку (хотя порыв достоин уважения!). Если вам сложно представить размер картины — вырезайте шаблон из бумаги или любого подручного материала и приклеивайте скотчем на стену. А теперь подвигайте его, отойдите подальше, приблизьтесь, оцените с разных ракурсов. В некоторых галереях есть даже услуга — картина на примерку. Это когда выбранные произведения привезут к вам домой, и на месте можно выбрать, что больше подходит.

2. Пространство вокруг картины 

70a3b96cffeaf5e741f81619b6c25025.jpg

Пусть вокруг картины будет достаточно свободного места. Искусство любит пространство: должны быть отступы со всех сторон, как будто стена — еще одна дополнительная рама, обнимающая работу, дающая ей возможность дышать. Не прижимайте картины плотно к шкафам, низу дивана или полкам.

3. Отталкивайтесь от точки обзора 

817e257bde0f10e5683fbc1447849414.jpg

Центр картины должен находиться примерно на уровне вашего взгляда или чуть выше — не вешайте работы слишком высоко, чтобы не приходилось сильно запрокидывать голову. Если работа висит над столом или над диваном (традиционное место размещения), то вам должно быть комфортно разглядывать ее, когда вы сидите. 

4. Назначение комнаты

9b62b058a5bbd4fc7c5a04302007b80b.jpgОпределитесь, куда вы хотите подобрать картину? Это может быть любая комната, кроме ванной, пожалуй. Там повышенная влажность со временем испортит любую работу, особенно графическую.

5. Освещение 

ae865d0c77bf0de70bbdbd16e0169668.jpg

Картинам (и графике особенно) не рекомендуют яркий солнечный свет, так что не стоит их вешать на южную сторону. Бумага со временем может выцвести, а цвета поменять яркость. Лучше всего непрямое освещение или специальный свет, например, бра или торшер, точечно направленный свет, который вы будете включать по вечерам. 

6. Вешать будем?

c6206b35114a4a613796e593fc1a58e7.jpg

И да, не обязательно нужно вешать работу! Большая картина может стоять на полу или мебели (конечно, если у вас нет в доме маленьких детей или домашних животных), небольшая — разместиться на полке или подоконнике, на письменном столе. Если у вас много места, картина может стоять на мольберте.

Назначение помещения, стиль и выбор картины

327927ca742559f98bb191b0e38f7b0c.jpg

Главная сложность с искусством в том, что есть масса правил, но для любого из них есть исключения. К примеру, немногие решатся разместить картину в стиле ню или откровенную любовную сцену в кухне или в гостиной, но если вас это не смущает, почему бы и нет?

 1. Гостиная, общая комната

ead5bbe7621540af9950918a877093a4.jpg

Сюда подойдет почти любой стиль и предмет изображения: будь то городской пейзаж, семейный портрет, анималистика, абстракция или натюрморт — все хорошо.

2. Детская комната

4902c330f76bb3844b34d618b91b8745.jpg

В детскую вы вряд ли повесите что-то слишком современное, скорее, это будет более традиционная работа: детский портрет, сказочная иллюстрация или фантазия на тему любимых книжных героев, портрет любимого питомца. 

3. Кухня, столовая

e88ece5813a1b1f4bcd0d12f5eb4c678.jpg

Зону столовой или кухни обогатят натюрморт с фруктами, овощами или цветами. Хорошо впишутся нейтральный пейзаж или сочная абстракция. Подойдет леттеринг — например, любимая цитата или фраза, которую вы выбрали своим девизом. Словом, все, что не испортит вам и вашим гостям аппетит! 

4. Прихожая, гардеробная

008e5b87248261e3aba770b0853ef0fb.jpg

Пейзаж, абстракция, композиция из букв, иллюстрация на тему моды — тут можно дать простор своей фантазии.

5. Спальня

705b55885388e1ce519b881f2672487e.jpg

К подбору работ в спальню стоит подойти со всей ответственностью — ведь вы будете видеть это произведение с самого начала дня. А как день начнешь, таким он и будет, как говорят. Поэтому исходите из своих предпочтений. Кому-то для опоры подойдет семейный портрет, другого вдохновит любимый вид, а третьего — абстрактное полотно в ярких тонах. 

Стиль картины и стиль комнаты  

a8993a41d82d3024d59f81b9ccaceee5.jpg

Сочетание стиля картины и стиля оформления комнаты — тонкий момент. Картина может поддерживать общую стилистику, а может идти чуть-чуть вразрез, добавляя иное измерение. Если вы создаете ансамбль — понятно: классику поддерживает классика. Вы выбираете фигуративное направление, натуральную цветовую гамму, классические сюжеты. Современный интерьер заиграет от современных стилей изображения — абстракция, стрит-стайл, контемпорари.

9be4782c91587bec9eab565dc18f4a3e.jpg

Если же вам интересен контраст — смешивайте противоположности. Поместите классический портрет в современный минималистичный интерьер — и квартира станет выглядеть современнее. Возьмите необычную абстрактную работу — и облик комнаты станет молодежным, острым.

4ac3fb67d32f6db5262b23d1ecf3c511.jpg

Не бойтесь идти за своими интересами: если вам нравится именно эта картина, остановитесь на ней, а не на той, что не так мила, но вроде как больше подходит к интерьеру. Искусство — для радости, и ваши эмоции — главный компас. Помните, что вид картины может сильно изменить рама и паспарту (картонная рамка, в которую помещают графические работы), у которых тоже есть свой цвет и стиль. 

Цвет картины и цветовая гамма интерьера

09f48b9fc5b4104149cc93778a404512.jpg

Фактически, мы имеем дело с матрешкой: картина + паспарту + рама + стена + остальное окружающее пространство. Каждая из составляющих имеет свой цвет. Этот ребус выглядит неразрешимым, и сначала кажется, что самое логичное — все подобрать одно к другому. Но это совсем не так! Бежевое с бежевым на бежевом потеряется и растворится.

66d5bff102c9c3b26addadbe971af817.jpgНа помощь придет цветовой круг и правило точки контраста: взгляд человека в любой момент ищет самую контрастную точку — это будет точкой притяжения внимания, так устроен наш мозг. Если у вас темная картина на светлой стене — она сразу же притянет взгляд на себя. Если темная на темной — сделайте для нее светлую раму или светлое паспарту (если это графика). 

cdcf8ba838238415586386dd28dc2c02.jpgИ наоборот: светлая картина заиграет на темной стене или в темной раме. Контраст не обязательно должен быть стопроцентным: достаточно чуть усилить цвет, чтобы подчеркнуть эту разницу.5d4cfa463c7938e0cc4329cc71a2d83f.jpg

Отталкивайтесь от цветовой гаммы картины или, наоборот, от преобладающего цвета комнаты и ищите в зависимости от этого, какие цвета живописи дополнят и раскроют его. На примере выше тон комнате задала картина: обивка дивана подобрана в том же оттенке голубого, что и основная гамма абстрактного полотна, стена окрашена в контрастный красный цвет, а интенсивность их сочетания разбавляются белым и черным цветами других картин, подушек и остальных деталей интерьера. 

7fac431fc6946fd71a09766fb8e646aa.jpg

Здесь тоже цветовая гамма интерьера сложилась на основе цветов, которые выбрал художник: глубокие винные оттенки кресел и светло-зеленый тон банкетки взяты с картины, и все вместе смотрится как единое произведение искусства.

Искусству подбора картин можно научиться, рассматривая хорошие интерьеры, Мне в этом помогает Pinterest. Я завела отдельную доску и собираю там удачные примеры развески работ и интерьеров с картинами, присоединяйтесь и подбирайте то, что понравиться вам

163d382854786e1efbb91912b4b30328.jpg

Кстати, именно новая работа на стене поможет изменить цветовой акцент интерьера. Если наступила весна, и в душе у вас все поет — вы достаете яркую работу, вешаете ее вместо темной зимней, добавляете аксессуаров в той же гамме, и вот ваша спальня уже готова к новому сезону.

Расположение картины на стене, типы развески

5dff3987fb089531cceb853cb7e5f569.jpgЕсли у вас в комнате висит одно произведение, то оно будет главной точкой притяжения, смысловым акцентом. Когда работ две, три и больше — можно играть с пространством и организовывать картины по-разному.22724baa09bae2d67e8bec90cb430d4a.jpgКартины можно развесить: 

  • горизонтальной линией — так зрительно вы увеличите пространство, продлите его;

  • по вертикали — это поможет увеличить высоту помещения, вытянет его вверх;

  • ковровая развеска подойдет, если у вас много картин разного размера. Вы можете поиграть с получившейся формой: вытянуть его по горизонтали или по вертикали, или закруглить, в зависимости от того, какого размера пространство вашей стены;

  • диагонально можно повесить картины вдоль лестницы, чтобы, проходя по ней, зрители могли разглядеть каждую; 

  • в виде ромба, прямоугольника. 

a0870533755f97648cdc7e8b0d6a352e.jpg

Принцип один: при развеске вы работаете с картинами, как с единой массой, организуя ее так, как выгоднее для интерьера. Если у вас несколько картин — то конечно, не все возможно повесить рядом. Для этого они должны быть объединены по какому-то принципу: авторство, стилистика, предмет изображения, цветовая гамма, техника исполнения. Идеально, если это серия работ, так и задуманная автором для показа. Но это совершенно не обязательно

4c00b0b11edc86ed70d1c175f2c43404.jpg

Однажды погрузившись в тему искусства, вы точно вернетесь к ней снова и снова, потому что она бездонна, как океан, и каждый находит в ней любые вопросы и всевозможные ответы. Здесь не может быть неудач или провалов, потому что это только ваш путь. Так что счастливого плавания!

Источник: legko.com

Ответ

Проверено экспертом

На стене есть какие нибудь картины

Ответ:

1) — Are there any pictures on the wall? -Yes, there are some.

2) — There isn’t anybody in the garden.

— There is nobody in the garden.

3) — Is there anybody in our room? — No, there isn’t.

4) — Is there anybody in the classroom?

5) — Is there anybody in the garden? — No, there isn’t.

6) — Is there anything on the table? — No, there isn’t.

7) There’s something in the bag.

8) — Is there anything interesting in this book?

9) — Is there anybody here?

10) — Is there anybody in the room? — No, there isn’t.

11) — There are some English books in our library.

12) — Are there any English books in our library?

13) — My friend doesn’t want to tell me anything.

14) — Take something to read for me in the library.

На стене есть какие нибудь картины

Ответ оставил Гость

1. Do you have any vegetable dishes?
2. Is there anything on the table? — No, theres nothing there.
3. Is there anyone in your room? — No, theres nobody there.
4. Is there anything on the menu for vegetarians? — Yes, there are several dishes.
5.Do you have any pictures on the wall? — Yes, there are several.
6. Can I buy any books in English in your store?
7. Is there anything interesting in this newspaper?
8. Take something to read for me in the library
9. My friend does not want to tell me anything.

Переведите на английский язык, употребляя неопределенные (или отрицательные) местоимения и производные. 1. Есть у вас какие-нибудь овощные блюда? 2. На столе есть что-нибудь? — Нет,там ничего нет. 3. В вашей комнате есть кто-нибудь? — Нет, там никого нет. 4. В меню есть что-нибудь для вегетарианцев? — Да, там есть несколько блюд. 5.На стене есть какие-нибудь картины? — Да, там есть несколько. 6. Я могу купить какие-нибудь книги на английском языке в вашем магазине? 7. В этой газете есть что-нибудь интересное? 8. Возьмите что-нибудь почитать для меня в библиотеке 9.Мой друг не хочет мне ничего сказать.

TweetPin it

Источник: firmmy.ru


Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте, как обрабатываются ваши данные комментариев.